詩歌創作的基本原則與技巧有哪些

更新：2023-09-15 00:09:58 高考升學網

詩歌創作的基本原則與技巧

詩歌是語言哲學所表達意識哲學與心靈哲學的有機統一。

詩人以頓悟的方式認知自我與外部世界，以智慧的方式把握自我與外部世界，以喻象方式再現自我與外部世界，將個人的體驗融入對總量的道體之中而把握而顯現。

1、詩人創作的基本原則

詩人的創作原則，遵守的是第三條道路詩學理念的總體原則。具體地說，詩人的寫作，在堅守或完成詩人的個人使命與社會使命的同時，在其真實而獨立的基礎上以一種智覺的方式，通過語言的喻象來感知與表達其所認知與體驗的總體世界，具有高度的原則性和原創性。這就決定了詩歌寫作，必須以追求與達成真善美為總體原則。

(1)確認包括自然與社會乃至人類與自我在內的一切認知對象的系統性、沖突性、模糊性和開放性的存在特點。

（2）以直覺頓悟的方式載體而原道，最終達成對自我的感悟與升華。

詩歌創作的基本原則與技巧有哪些

宋代詩論家嚴羽說：“大抵禪道惟在妙悟，詩道亦在妙悟。”所謂妙悟即是規避或逃離理性邏輯的推理，通過直覺玄覽而捕捉意象，從而在瞬間完成對認知對象之所以存在的透視與領悟。

頓悟，是指詩人以其藝術直覺，面對來自內部或外部刺激，省略了邏輯推理或科學論證的判斷過程，通過感覺器官而對刺激物進行情感、經驗及智性而直接反映的認知結果。

柏格森說，所謂直覺，就是一種理智的交融，這種交融使人們自己置身于對象之內，以便與其中獨特的、從而是無法表達的東西相符合。

詩的直覺思維的過程是意象的選擇與詩歌圖式的構成過程。詩歌的最高境界就是為了再現直覺感悟而運用一系列表現技巧，追求直覺世界與自在原相的絕對吻合的純粹藝術。僅僅把眼光凝聚與本體的具象之上而沒有對道的認知與感悟，那么，詩歌便及易成為簡單而膚淺的詞象羅列。

一般說來，直覺分為感性直覺、理性直覺、經驗直覺、智性直覺。

感性直覺，是指認知者通過感覺器官對認知對象的外部表象直觀感知能力。

理性直覺，是指認知者通過感覺器官對認知對象進行多次分析、歸納、推理、判斷的理性認識后所形成的一種直觀感知能力。

經驗直覺，是指認知者經過無數次事實經驗而驗證了自己對事物的判斷所產生的直觀感知能力。一個人的意識通過無數次地事實驗證或經過特殊形式的訓練，就會產生一種超驗的直覺。如，日本著名武士柳生但馬守有一天在花園里賞花，突然感到從后面涌過來一股濃濃的殺氣，而他環顧四周，除了給他拿劍的小侍童外，沒有一個人，此事讓他大惑不解。原來，那個小侍童見主人專心至志地賞花，心想：“主人的劍術盡管好，但如果我此時拿劍在后面襲擊他，他恐怕也不能夠防范吧？”就是這樣一閃而過的想法，竟然被其主人而察覺了。#鈴木大佐、弗洛姆合著《禪與心理分析》第49頁。

智性直覺也即禪意直覺，是指認知者進入智慧境界而對萬事萬物直觀透視一目了然的認知能力。

詩人處于不同層次的直覺，就具有不同層次的直覺感悟力和表現力。也就是說，詩人的直覺層次越高，其感悟力就越深越廣，其表現力就越新越大。

潛藏與經驗、體驗和觀念背后的理性直覺與情感沖動，以一種智性結構而擁有大量的具象排列密碼公式，顯現意象的普遍化的理性與情感的雙重特征，構成藝術靈感深層的心理及模式及表現框架。詩人必須通過直覺的頓悟而激發自己創作的靈感，從而將詞語意象變為詩歌的生命器官，通過想象與聯想，喚醒內在精神與外部世界的一種有機關聯，通過詩歌的詞語意象，我們由詩人的內心世界一躍而進入自我的外部世界。

直覺孵化靈感，靈感催生直覺。直覺是在知覺和概念之前的心理感知活動，它持續的時間極為短暫，常常只是一個單純意象的凸起，或者一個簡單的生活場景的浮現；而靈感是直覺之后的心理體驗，它帶著情緒的亢奮性和緊張感，比直覺中的意緒復雜而強烈。詩人的各種感官被調動起來，思維和記憶更加活躍起來后，許多意象紛至沓來，詩句便從心間泉水一樣涌出。

詩人以直觀的視覺理解或感悟世界，拋開抽象的概念而喻象地再現詩人內在與外在的多重世界。詩歌的最高境界就是全部再現道于體的自在真相。

詩人將其敏銳的直覺，激昂的熱情、綿延的思想，玄冥的精神自覺地進入對“自我內

在”與外部的探險與挖掘中，通過直觀而進入喻象語言，把生命存在的智慧靈光達成與宇宙萬物的感應與共鳴，在生命的敞顯與澄明中祼露或呈現靈魂歌唱與吶喊的極致，把對道體的感悟轉化為生命的本能再通過詩歌的喻象語言表達出來。

（3）提升自己的智慧，力求感悟真實而深刻，調動一切表現方法，力求其藝術表現生動而新穎。詩歌的深度與力度，體現了詩人心靈積淀的智慧厚度與重量。詩人的智慧層次決定詩人感悟的深度及其詩歌表現的藝術魅力與境界。也就是說，詩人吸納了多少智慧和達成了哪一層的智慧，就會創作出多少詩歌和達成了哪一層面的詩歌。

一個詩人要想獲得智慧，就必須深深潛入自我的靈魂之核而反觀自我的龐雜之性，通過“天人合一”的求證中直逼宇宙的真相，在萬事萬物的動靜交替與變化中尋找無數個沖突與和諧的自己，最終達成物我歸一的圓融境界。智慧是道的顯現。一個人求得了多大的“道”，也就獲得了多大的智慧。真正的詩人只有保持體驗“現場”的敏銳感，才能越過感情的層面而打開潛意識的深邃通道，在詩歌的載體原道的過程中達成透視萬物的智慧境界。

不同詩人的智性結構，雖然共同追求著理性與情感的交融與契合，但卻不同程度地存在著透視自我與外部世界本質屬性而形成的某種抽象圖式，各種經驗、體驗和頓悟所形成的各種觀念積淀于心理，形成對認知刺激的條件反射，構成認知過程的智性圖式。也就是說，詩歌語言的意象與靈性，不僅需要詩人情感與理性雙重的直覺來捕捉，而且還必須經過其審美智性的圖式加以確認與彰顯。

有了這種審美直覺所形成的智性圖式，詩人就可以把許多毫不相關的獨立具象，通過聲、形、神、態的通感鏈接起來而賦予其意象，隨著詩人意識的不斷流動與跳躍，其意念所賦予的喻象便自然而貼切地深入變化，極力展現詩人豐富的想象力和駕御語言的魔力。

真實而準確地再現其深刻的感悟，必須依靠一定的藝術表現方式來表達喻象語言的新穎比喻。也就是說我們必須依照譙達摩所說的后現代浪漫主義、后現代現實主義和后現代先鋒主義的創作方法來表達自己深刻的感悟與新穎的比喻。英國作家王爾德曾說：“第一個把女人比作花的是天才，第二個把女人比作花的是庸才，第三個把女人比作花的是蠢才。”這就是說，新穎的比喻是天才的標志。而任何一個奇特的想象與新穎的比喻或是詞句的變異，都必然以詩人提升自己的智慧為前提。因此，詩人只有智慧地把握和創造詩歌，才能堅守其“感悟深與表現真而新”的創作原則。

（4）順從靈感寫作而不做作。詩是本性之韻靈魂之音自然之血意象之流的渾然流瀉與噴發，是靈感噴涌的詞語表達。所謂的靈感是冥思苦想后的豁然開朗，深思熟濾后的奇思妙想，是生活經驗而凝聚的智慧結晶。在靈感沒有襲來之前，詩人永遠都不知道自己會寫出什么來。因此，真正的詩從來都不是刻意要表現什么主題與思想，更不能事先按找一定的理念設定畫面而表現。真正的詩，只是隨著靈感的噴發而冒出來的一連串莫名其妙的句子罷了。詩只有將澎湃的激情通過心靈的感悟和過濾，才能達成理性的高度。

一個真正的詩人可以犯任何一種錯誤，但他唯一不能犯也不該犯的錯誤就是虛偽和矯情。為了寫詩而寫詩，是對詩歌最大的褻瀆與犯罪。

（5）以尊重自我人格與個性為基點，延伸為尊重每一位詩歌寫作者的人格與個性，堅守“在詩歌面前人人平等”的原則，張揚自我獨立而自由的創作個性。

A、每一個詩人都不可避免地將自我的個性體驗、知識結構、情感經歷以及欣賞和表達習慣帶入詩歌的創作中，因此在詩歌創作中必須堅守“平等互利與包容”的共享原則。

B、一個真正的詩人，他的每一首詩都是他生命整體的動態反映，他每一瞬間的情感與感悟，都是不可重復的生命體驗。因此，一個真正的詩人在創作詩歌的時候，必須保持創作瞬間的個性感受，并還原與修復自己內在精神的失記與誤憶。

C、在世俗的紛爭與日常生活的情感事件中，融進了一個時代的細微情節。鑄造一種偉大人格，支撐自己為真理而寫作，通過靈性的語言，將其所感悟的一切轉變為詩。

2、詩歌創作的基本技巧

寫詩即是一種純粹的語言技術，又是一種智慧直覺所感悟的表現形態。詩人對外部世界的反映,有時是一種清醒的理性反映,有時是一種經驗的直覺反映,有時是一種條件反射的本能反映,因此,詩人要捕捉這些認識或感覺的意象,就要有一定的表達經驗、表達技巧和表達靈感．

臺灣著名詩人痖炫建議詩歌創作“煉字不如煉句；煉句不如煉意；煉意不如煉人”。因此我說，寫詩的最大技巧就是在詩歌中不斷提升智慧的境界，凝聚敏銳的感悟力，陶冶高尚的情操，強化情感的感染力與表現力，提升意象的結構與技巧，展示冶煉與升華的真誠靈魂，立志做一個真正的詩人。

俗話說，詩無定法。詩歌創作根本沒有什么固定不變的方法與技巧。我這里所講到的一些技巧，僅是從我所看到的詩歌中，從單一的句意象結構到復雜的段意象結構乃至到全詩意象的整體結構，進行一次粗淺的剖析與梳理，意在引起詩歌愛好者們的興趣與思考。

（1）單句意象結構：

A、感覺表現句：指以感覺器官為導向而結構的單一詩句。

（A）感覺句：霧氣把一切包裹得沉重

（B）味覺句：空氣漲滿了牽牛花是芳香（簡簡柔風《山月》）

父親抽一袋旱煙/咋吧著希望笑了（簡簡柔風《元宵節短章》）

（C）聽覺句：最美妙的音樂莫過于莊稼的拔節聲

（D）視覺句：一地碎銀華光如水（簡簡柔風《山月》）

（F）觸覺句：溫潤如母親的撫摸/ 家的滋味在親情里升騰翻滾/誰拉扯著想拽住年的衣襟（簡簡柔風《元宵節短章》）

B、意識流動句：指以意識流動的內容為導向而結構的單一詩句。

（A）聯想句：想起土車、篾簍、牛群、和田里成片的水稻（陽陽《一只雞的端午》）

（B）想象句：也許滿山遍野的蘋果樹都會支棱起耳朵（門外木《車過棲霞》）

（C）回想句：不經意的夢里我又是媽媽的小奶孩（簡簡柔風《山月》）

（D）夢幻句：夢見自己像風一樣在駕著車兜風（劉彩虹《令我感到的開闊》）

C、修辭表現句：指以修辭方法而結構的單一詩句。在詩歌創作中，可以用任何一種修辭方法結構詩句。

（A）描寫句：山村的女子開始羞澀地梳妝（簡簡柔風《山月》）

（B）比喻句：以事物之間相似特點為“通感”，把一物比成另一物，使得表述更為生動準確。詩歌中的比喻關鍵在于突破“惰性”的約束，創造性地選擇恰當貼切的喻體，顯示出自己獨特的風采。

描述比喻句：江水竄出千朵白梅（秋風《風過林梢》）

判斷比喻句：11月的天輔路是一件終將褪色的牛仔大衣（梅笛《11月的天輔路》）

定語比喻句：火焰的裙子比風還快（秋風《初冬。》

青草的裙裾舞動黃昏（陸華軍《姐姐》）

（C）形容句：咋吧一袋旱煙也皺起思考的眉峰（簡簡柔風《山月》）

（D）判斷句：也許他們什么都沒想/也許他們什么都想了/只是一場暴風雨而已（丁燕《暴風雪后的鄉間早晨》）

（E）夸張句：一萬支箭鏃穿過心臟啊（竹臨石《送葬》）

F）擬人句：稻草選擇火/也可選擇腐爛（沈河《另一種形式》）

（J）并列句：省略詞與詞之間的一切修飾，擯棄詞與詞之間的一切語法規則，將詞或詞組乃至短語強行堆擠和羅列在一起，組成一個句式。

如：補鍋種痘煉藥剝蛇哭巫（林忠成《大陰人》）

（2）復句意象結構：主要是由兩個或兩個以上意義密切聯系、結構上互不包含的單句形式組成的復句。這里省略了由規范的關聯詞語組成的并列復句、承接復句、遞近復句、選擇復句、解說復句、轉折復句、因果復句、假設復句、條件復句、目的復句共10種復句的例證，主要總結由關聯詞語與關聯詞語之間，或由關聯詞語與其它介詞、連詞、助詞之間而組成的非規范的復句意象的幾種具有代表性的例證。

Ａ、假設復合式：指以假設復句的關聯詞語“如果”、“倘若”“假如”、“即使”等為主導詞語而組成的意象分句，再與其它復句的關聯詞語或是與其它介詞、連詞、助詞等為主導詞語所組成的意象分句重組為一個新的復句句式。

如：即使人類時而陷入緘默/只是企望這一段一段的滋生（玄魚《暮春》）

再如：即使有秋風的金色光澤/但飽滿的續篇一頁頁翻開（同上）

Ｂ、選擇復合式：指以選擇復句的關聯詞語“或”、“或者”“與其”等為主導詞語而組成的意象分句，再與其它復句的關聯詞語或是與其它介詞、連詞、助詞等為主導詞語所組成的意象分句重組為一個新的復句句式。

如：或者四劍交鋒我握住/刃的尖帽教沉沒者交流/用陰天的光線我有些缺血（）

Ｃ、因果轉折式復句：指以因果復句的關聯詞語“因為”、“所以”、“由于”、“以至”、“因此”、“為此”等為主導詞語而組成的意象分句，再與轉折復句的關聯詞語“可是”、“卻”、“則”等為主導詞語所組成的意象分句重組為一個新的復句句式。

如：為此天空受到擠壓大地/則顯得結構松散（大雁《大塔》）

這種非正規的復句結構在詩歌文本中大量存在，限于篇幅，本文不再一一例舉．